CLEO DE 5 à 7, de AGNES VARDA, France 1962, 1h30.
Cléo, belle et chanteuse, attend les résultats d'une analyse médicale. De la superstition à la peur, de la rue de Rivoli au café de Dôme, de la coquetterie à l'angoisse, de chez elle au Parc Montsouris, Cléo vit quatre vingt dix minutes particulières. Son amant, son musicien, une amie, puis un soldat, lui ouvrent les yeux sur le monde.
Il y avait alors très peu de femmes metteurs en scène dans le cinéma français. Agnès Varda précéda la " nouvelle vague " avec La pointe courte, puis s'affirma comme un auteur original avec Cléo de 5 à 7. La durée du film correspond à celle de l'action, mais en suivant Cléo, presque minute par minute, Agnès Varda n'établit pas un suspense à la manière du Train sifflera 3 fois. Elle nous montre, par ses gestes extérieurs, ses impressions visuelles, l'évolution intérieure d'une femme qui talonne la crainte de la mort possible. Cette femme menacée découvre soudain la solitude où elle vit, l'égoïsme de son entourage, sa condition de fille-objet. C'est en cela, d'ailleurs, que le film fut féministe avant la lettre, puisqu'il mettait en question, à travers Cléo la chanteuse, l'image de la femme vedette, le mythe du spectacle, pour retrouver la nature féminine profonde. (Jacques Siclier)
Interview d'Agnès Varda
